Kuidas õppida filme vaatama, 5 sammuga
Teatud mõttes ei ole klišee, et "pilt on väärt tuhat sõna". Ja kino on kujutise valdkond. Minimaalne jõupingutus on nõutav saajalt: ta peab ainult nägema ja kuulma; Ta ei pea lugema, isegi mitte mõtlema. Kõik, mis talle kino kaudu tuleb, on sisuliselt tundlik, šokeerivam kui suulise keele või printimise kaudu. Kuid sellel võib olla ka negatiivne mõju: see võib tuua teie luure.
Teiste kommunikatsioonivahendite ees on kino missiooniks vormida ja meelitada rohkem kui teavitada, kuigi see ei tohi eirata tegelikkust, mida see kujutab. Selle põnev jõud on tohutu. Ainuüksi ruumis, näost näkku suurepäraste piltidega, mida ümbritseb tavaliselt soovituslik fotograafia ja muusika, on vaataja püütud ilma välise mõjuta. Kõik hea ja halb, et film edastab, põletatakse teie meeles. Ta saab oma mõju vältida ainult kahel viisil: lahkudes kino või rakendades, milline on tema enda luure.
5 sammu, et õppida filme vaatama
Kino kui teabe, koolituse ja meelelahutuse kahtlemata potentsiaali ärakasutamiseks on vaja teha märkimisväärne isiklik pingutus selle hindamiseks. See tähendab, et sa pead teadma, kuidas filme vaadata. Selles mõttes on iga pealtvaataja peamine voor kriitiline vaim, sügav mittevastavus, mis toimib enne filmi vaatamist, selle ajal ja pärast seda.
1. Tehke hea kinematograafiline valik
Kriitiline vaimus viib tingimata valikuline kriteerium. Vaataja peab valima, mida ta näeb, nii et see tegevus ei kahjusta teisi ega tähenda aja raiskamist. See toob kaasa vajaduse nõustada, küsida nõu, saada teavet.
See esialgne jõupingutus on ehk kõige kallim, aga ka kõige olulisem. Seepärast tuleb valiku tegemise ajal igal juhul vältida pealiskaudset või naiivsust.
Samas reas peaks hea vaataja olema maitsev horisond. Ei ole hea olla monotemaatiline. Nagu inimene, kes ainult loeb seiklusromaane ja ei suuda lugeda sügavat romaani, on hea essee see, kes ainult vaatab pealiskaudseid filme, on küllaltki piiratud kultuuritaustaga. Kino-raamatutes - on olemas luule, draama, peegeldus, head seiklused ja komöödiad. On väga rikastav teada, kuidas väärtustada kõiki häid omadusi, mis on kõigis nendes žanrites, piirdumata ainult ühe nende vaatamisega.
2. Hoidke kriitiline vaim filmi ajal ja pärast seda
See on tehtud, kriitilise vaimu teostamine filmi mõtisklemise ajal on palju lihtsam. Lihtsalt tuleb jätkata oma neuronite töökorras hoidmist, et teada saada, kuidas leida talle edastatud piltide, nende püüniste ja nende suuruse edusammud ja vead, et hinnata neid mugavalt ja mitte nende võrkude lõksu.
Kriitiline vaim pärast filmi nägemist, kui kaks eelmist on hoolitsetud, ei ole mingit probleemi. Kujutisi edastanud ideed põhinevad intelligentsusel oma õiges kohas, neid saab seostada teistega, mis on juba olemas ja rikastavad koolitust ise.
3. Määra filmi teema lugedes
Kriitiline vaim ei ole tõhus, kui see ei põhine kindlal isiklikul vormil igas mõttes. Sa pead olema informeeritud, kuid ennekõike pead teadma, kuidas teavet hinnata, pead olema koolitatud. Ja see saavutatakse - peale muude vahendite - kõigi jaoks väga lihtne ja kättesaadav tegevus: lugemine. See ei ole halb moto: "Igaüks, kes tahab näha filmi ilma võõrandumise ja kasumiga, kes loeb, kes loeb palju." Loomulikult tasuvad raamatud on veel üks.
Kahtlemata ei ole kahtlust, et igaüks, kes tahab näha filmi, peaks lugema mahukaid filosoofiat käsitlevaid trükiseid. Kuid sellel peab olema midagi väga olulist: selged ideed, piisav inim- ja kultuuriline kujunemine. Ja see on suures osas omandatud raamatutega, eriti nendega, kes mõtlevad, et luues luure.
4. Eristage filmi kvaliteeti
Kinol on suur jõud nagu info-, koolitus- ja meelelahutusvahend. See on jõud, mis on tavaliselt kokku võetud väljendiga "kujutiste võimsus". Kuid kino on palju enamat kui järjestikune pilt.
Kino on kunst, seitsmes kunst ja visuaalne on vaid üks elementidest, ehkki loomulikult peamine, mis kujundab selle kunstilist potentsiaali. Tegelikult on kino gruppides maali, skulptuuri, arhitektuuri, muusika, kirjanduse, teatri, filosoofia ...
Selline globaalne lähenemine on viinud mõnede esseistide kino kui "ühise kunsti" räägimisele, erinevalt autore kino või režissööri teosest kui täht.Need autorid kaitsevad, et film on alati kunstilise töö tulemus, mis on enam-vähem sõltumatu väga erinevate spetsialistide rühmast.
Selles mõttes ja sõltumatult kino kui "ühise kunstina" kontseptsioonist, on juba võimalik pakkuda esimest reisi, mis võimaldab meil hinnata, kas film on hea või halb: filmi kvaliteet sõltub filmide kvaliteedist. erinevad kunstilised ja tehnilised elemendid. Kino globaalse perspektiivi seisukohast on selge, et film on hea, kui see tervikuna säilitab oma stsenaariumis, selle realiseerimises, fotograafias, muusikas, montaažis, selle seadetes kõrge kvaliteedi, enam-vähem sarnase, tema garderoob, tema kunstiline suund ... ja ka tema taustal.
5. Lõpetage filmi taustaprotseduur
Kuigi see on väga arutatud teema, arvan ma seda filmi taustapraktika annab teemadele, millega ta tegeleb Ta ütleb palju selle kvaliteedist, ka kunstilisest. Näiteks reageerib vaataja madalate instinktide kasutamisele hüperrealismi, palja vägivalla või selgesõnalise soo abil, tavaliselt pigem kui siiras veendumus, filmi kaubanduslikule lähenemisele või direktori suutmatusele saavutada vaataja tähelepanu muul viisil.
Eriti laiendatud jan praegune kino on hüperrealismi, mille kohaselt võib ekraanil näidata midagi ilma täiendavate kunstiliste või eetiliste kaalutlusteta. Ja mis tahes rünnakut selle filmilähenemise vastu peetakse reaktsioonivastaseks rünnakuks sõnavabaduse vastu. Kuid see on ebaõiglane. Paljudel juhtudel on hüperrealism või füüsiline ja seksuaalne vägivald ekraanil kunstilise maitse puudumine või lihtsalt vaataja austuse puudumine. Noh, pikemas perspektiivis, mida ta saab on, et ta muutub tundmatuks ilu suhtes, argumentide sügavusele, peenusele ja piinamisele, harjunud, nagu see on, liha, vere ja kergete armude festivalidele.
Nõuanded kriitilise vaimuga kinosse minekuks
1. Loe kommentaare. Enne filmi vaatamist võib olla huvitav, et sa loed kriitikaid, mis on tehtud teie usaldatud väljaannetes. Mõnes meedias puudub selline kriitika, vaid lihtsalt avalikustamine.
2. Ärge kartke minna praeguse vastu. Pole vaja näha, mida igaüks. See, et film on moes, ei tähenda, et see on hea.
3. Olge kursis. Võib-olla saad sa oma sõpradega ette tulla, pakkudes häid filme, mis ei pruugi mitte midagi kaasa aidata. Kui soovite, on teil rohkem prestiiži. Ja teisel ajal aitab see teave meile rohkem kaaluga väiteid põhjendada, miks me ei meeldinud sellele filmile, mida me just nägime.
4. Filmist väljumine sest see igatseb meid suveräänselt, sest see on lihtsalt halb või kuna on liiga palju vägivalda, agressiivsust, häbitu seksuaalsust, mitte "rumalat žanri", vaid inimesi, kes ei soovi manipuleerida. Ja siis kirjutage oma arvamus Hispaania e-postile või kirjale Hispaania turustajale või direktorile.
Jerónimo José Martín
